Viaje de invierno de Schubert es una reflexión global sobre la identidad, la soledad y el sentido del propio viaje, que trasciende ampliamente el mero tema del amor y su pérdida. Un desesperanzado viaje interior (Der Wegweiser) en un paisaje gélido que torna las lágrimas en hielo (Gefrorne Tränen) y encanece con escarcha los cabellos (Der greise Kopf). Schubert aborda en Winterreise, desde ángulos y afectos distintos, sus más profundas obsesiones, y el resultado es, como Werther, una obra cumbre, indispensable. José Antonio López, una de las voces más interesantes y versátiles del panorama español, se convertirá en el atribulado caminante que nos lleve desde la triste partida en la noche (Gute Nacht) hasta el encuentro con el viejo organillero (Der Leiermann).

Hija de Lole Montoya y Manuel Molina, el popular dúo flamenco Lole y Manuel, Alba Molina ha interpretado flamenco desde muy joven, pero también otros géneros como hip hop, pop rock, boleros, baladas, música brasileña… Tras su paso por Las Niñas, agrupación con la que obtuvo un notable éxito, Alba no ha dejado de colaborar con músicos de la talla de Jorge Drexler, Alejandro Sanz, Pedro Guerra, Navajitá Plateá, Dorantes, Manuel Molina, Lole Montoya o O’funk’illo.
Su último trabajo,Caminando con Manuel, supone un redescubrimiento de temas compuestos por su padre que marcaron una época y un estilo. Recientemente ha sido nominado como mejor album flamenco a los Grammy latinos.

En el marco de Novocine itinerante, el Teatro Juan del Enzina acoge la proyección de cuatro de las películas que han formado parte de la XI de cine brasileño.

En colaboración con el Centro de Estudios Brasileños de la Universidad de Salamanca, la Embajada de Brasil y la Fundación Cultural Hispano-Brasileña estrenan en Salamanca "Elis", de Hugo Prata, "Sob Pressao", de Andrucha Waddington, "O filho eterno", de Paulo Machline y "O silencio do céu", de Marco Dutra.

Las películas se proyectarán en V.O.S.E del lunes 12 de noviembre al martes 16 en la sesión de las 20:00h. La entrada es gratuita hasta completar aforo.

Madre Coraje representa una metáfora de la sociedad en la que vivimos, embarcada en una desaforada carrera hacia el éxito, hacia el culto al mercado y la propiedad y hacia el engaño y sometimiento con los más débiles. Se trata de un texto teatral que toma como referencia la guerra; pero no solo se pronuncia contra ella sino contra la actitud del ser humano de apostar por un sistema de vida donde prime la ganancia, aún a costa de sacrificar la propia existencia y la de los seres más queridos. En la obra se pregunta al espectador por las opciones que tomaría en una situación de extrema crisis. Resulta, por tanto, de una tremenda actualidad, más aplicable a nuestro tiempo, incluso, que a los días en que fuera escrita, justo antes del estallido de la Segunda Guerra Mundial. Bertolt Brecht demuestra aquí una extraordinaria visión no solo de su tiempo sino del futuro, que corresponde a nuestra época.