El Servicio de Actividades Culturales de la Universidad de Salamanca ha inaugurado esta mañana la exposición “Los dibujos, los secretos de los pintores” sobre la obra del pintor Zacarías González. Como colofón final a las diferentes actividades que se han ido desarrollando durante el 2023 para celebrar el centenario del artista, la Universidad de Salamanca se suma a esta celebración con una muestra de su obra donde se pretende acercar al ciudadano la figura de Zacarías González, como dibujante y profesor de Dibujo en las aulas de la antigua Escuela de Magisterio (hoy Facultad de Ciencias de la Educación) desde enero de 1952 hasta su jubilación en febrero de 1988.
La muestra ha sido inaugurada en la sala de exposiciones del patio de Escuelas Menores de la Universidad de Salamanca por la vicerrectora María José Conde y los comisarios de la muestra Jesús Ángel Jiménez García y Francisco Caro Domínguez. Al acto también han asistido el director del Servicio de Actividades Culturales, Luis Barrio, y familiares de Zacarías González.
En la colección, que podrá visitarse hasta el 4 de mayo, se exponen obras del artista salmantino en su doble faceta de dibujante y como profesor de dibujo de la Escuela de San Eloy y de Magisterio de Salamanca. “No se busca una exposición retrospectiva de toda su obra, ese no es el objetivo de la exhibición. Hemos puesto nuestra mirada en los primeros años de su vida, desde su nacimiento en 1923 hasta 1953. Las personas que se acerquen tendrán la oportunidad de conocer las habilidades del artista en la técnica del dibujo como herramienta fundamental en la creación artística. No solamente se podrán comprender esas fases del dibujo, ya que se tendrá la oportunidad de conocer los materiales usados: soportes variados sobre los que están realizados e instrumentos utilizados”, apuntó Jesús Ángel Jiménez durante la inauguración.
Acto de inauguración de la exposición con el comisario Jesús Ángel Jiménez mostrando las obras de Zacarías González
Preeminencia del dibujo
A juicio del comisario, Zacarías González daba al dibujo una “importancia capital” y se inclinaba por los postulados de la concepción florentina de preeminencia del dibujo que adoptaron artistas como Nicolas Poussin, admirado por él por la claridad y el orden compositivo que aportaba a sus obras.
Sin embargo, el pintor no daba la misma condición al sensualismo colorista propio de la concepción veneciana. “Creía que con el color se podía jugar y permitirse licencias técnicas como barrer, raspar, tapar e incluso comentaba que el azar podía presentarse felizmente en el resultado de la obra. Pero estas condiciones que se pueden usar en la pintura, en el dibujo son imposibles”, subrayó.
Él sentía que la pintura vale más por la forma que por el colorido y admitía que el dibujo se conoce cuando se termina, mientras que en la pintura es difícil saber cuándo está finalizada.
Para Francisco Caro, también comisario de la exposición, el objetivo de esta propuesta ha sido “transmitir emociones y conexiones profundas con las personas”.
“La obra de Zacarías González a través de su creatividad y talento no sólo nos regala momentos de belleza e inspiración sino tiene la capacidad de transportarnos a otros mundos y despertar nuestras emociones”, subrayó.
